시스템이라는 테두리 안에서 개인의 기억과 감정은 조직화 또는 수치화 되곤 한다. 그 과정에서 유실되는 것들의 사적 가치문제를 환기시키는 것이 나의 주된 관심사다. 개인의 삶에서 다면적인 모습이 거세되고, 드러나는 하나의 특징으로만 구분하거나 기호화시키는 시스템의 편리성이 나에게는 새로 산 옷에 붙은 테그의 솔기 처럼 불편했다. 몇 년 전 부산에 위치한 레지던시에 입주해 있을 때 거리에서 우연히 멈춰선 헌 옷 수거함 밖으로 비죽 튀어나온 버려진 셔츠의 소맷부리 앞에서 서성이다 그 한 벌의 셔츠를 작업실로 가지고 온 것이 계기가 되어 이 후 약 2톤 가까운 헌 옷을 수집하게 되었다. 한 때 피부와 가장 가까웠던 옷이 헌 옷으로 구분되고 버려지는 과정은 시스템 안에서 개인이 거세되며 겪게 되는 모욕감을 그대로 담고 있었으며 동시에 개인의 안건이 타자와 연결되는 순간이기도 했다. 자기성찰과정이나 태도를 시각화 시키는 일반적이고, 1차적인 한계를 벗어나기 위해서 시스템이 우리를 안내하는 방식이 어떻게 우리 각자의 근원적 상처에 도달하게 하는지 고민을 거듭하던 때이기도 했다. 그 시작은 ‘나’ 라는 개인이 가지는 상처의 고백에서 출발해서 궁극적으로는 내 삶의 사적고민이 아닌 보는 이들 모두, 각자가 자신을 뒤돌아보고 그 상처에서 온전히 다시 걸어 나올 수 있는 길을 모색하는 방식이 되길 바랬다. 수집된 헌 옷들은 차곡차곡 쌓아 기둥형상으로 설치하여 ‘모범시민’ 이라는 타이틀로 발표되기도 했고, 탈색과 염색을 반복한 헌 옷들을 비틀고 꼬아 설치하여 ‘가장 따듯한 색, 회색’ 이라는 타이틀로 발표되기도 했으며 그 사이 헌옷을 흙물에 적시고 구워내는 방식의 실험 작업을 비롯, 아이슬란드에서는 헌옷의 안감으로 바람자루를 만들어 높이 10m 기둥에 설치하여 ‘안감들’ 이라는 타이틀로 발표한 후 세이디스피요두르 주민들의 요청에 의해 영구설치 되기도 했다.

이 모든 작업들은 자본주의 사회에서 생산성을 갖추지 못했다고 판단되어지고, 그로인해 기능과 효용과 상관없이 폐기되고 마는 현실적인 지점을 직시하면서 구체화 된 작업들이다. ‘God stress you'(스페이스나인,문래동,2020년) 전시는 시스템 안에서 폐기되는 ‘존재’ 들을 ‘유령’ 으로 치환하여 보다 시각적으로 직관적으로 해석할 수 있도록 연출 했다. 이후 개인전 ‘Room 401(수류헌,진주, 2020년)’, ‘꽃이지니몰라보겠다(상업화랑, 을지로 2021)’를 통해서 변주된 작품들을 선보였다. 2021년에는 청주 밤고개 에서 한때 성행했던_현재는 혐오시설 이라고 분류되어 지는_ 궁전원(방석집)에서 사회적으로 보장받지 못하는 직업여성과 직업윤리 사이를 무대로 상정하고, ‘밤무대’ 라는 설치작업을 선보였다. 그 것이 계기가 되어 바이러스로 타격을 입은 시장의 활성화를 위해 조성된 내덕동 자연시장 프로젝트에서는 상인들 각각의 역사를 담은 시장 광고를 만들어 상영했고, 오래된 가게들을 홍보하고 리모델링 하는 우리동네홍보반장 프로젝트를 진행했다.